波拉·彼维：《世界纪录》在罗马国立二十一世纪美术馆
波拉·彼维《世界纪录》
策展人：侯瀚如、安娜·帕洛波利
一件令人着迷的场域特定作品在历史空间之内，让古典作品和近代的雕塑和装置进行互动。
“总的来说，我发现喜欢我作品的人也同样喜欢生活或梦想。这些人和我相似，都是不畏惧的人。”
——波拉·彼维
展期：2019年4月3日-9月8日
地点：Gallery 5, Via Guido Reni, 4A, 00196 Roma RM, Italy
关于展览
一件超过100平方米的巨大床垫，在其上方是另一个颠倒的床垫，共同营造出了一个被软垫填充的洞穴，让观众能够在狭小的夹缝中进行冥想。在入口出，悬挂在观众头顶的是由红色黄色垫子编织在一起的细密的网络。浸泡过香水的微小沙发雕塑散发出来的浓郁香味充满了整个空间。整个空间已经完全被重新思考，大与小互相发生冲突，公众被鼓励与作品进行互动。这一切都在波拉·彼维的展览《世界纪录》中，由罗马国立二十一世纪艺术博物馆呈现，艺术家波拉·彼维曾是1999年威尼斯双年展金狮奖获得者。此次展览由侯瀚如和安娜·帕洛波利（Anne Palopoli）策展，将从4月3日持续到9月8日，在罗马国立二十一世纪艺术博物的五号厅内。
从博物馆的流动空间中获取灵感，展览通过艺术家作品的意象呈现出来，给新形式的现实赋予生命，略带调侃意味并且具有夸张的效果，以强烈的对比、强势的姿态组合而成，用日常存在的寻常物扮演第二角色，传达出其他的意义解读。无论是庞大的还是微小的作品，波拉·彼维的作品都改变了空间的精神样貌，给观众激发了多种感知，颠覆了传统的公共空间和私密性之间的关系。
展览以数百个柔软而相互交织的悬空网格开始，作品《分享，但是并不公平》（2012）由黄色和红色的垫子组成，材料来自于西藏僧人的袍，构成了抽象的三维图案。绳结和不稳定性象征存在的障碍和危险，明亮的色彩象征着轻巧，而运动也唤醒了关键和令人惊喜的方面。“标题来自于小孩子被迫和别人分享冰淇淋，但并不十分情愿”，她说，“走在这些悬浮的垫子下面是非常神奇的，好像探索魔法世界一样。”
随后能够看到艺术家在90年代晚期创作的作品，大量的微小沙发沉浸在香水之中。香水滴落在地面上，在空气中弥散，刺激人的嗅觉。作品《你知道我单身吗？》（2010）展示的是熊皮，是对打猎战利品的指涉，但是使用的却是人造皮草。接下来就到了巨大的装置作品《世界纪录》，这是艺术家最新的作品，也是展览标题的来源，体积占去了差不多展厅三分之一的面积。100多个床垫分布在空间的上下，制造出一个狭小的夹缝空间，观众可以进入并躺下，沉浸在声音被抹去的非凡体验之中。夹缝的空间并不能让人站起来，所以观众必须躺下、翻滚或者爬行，呈现出退化的姿态，在其中玩耍或者只是观察别人与作品互动，为人们制造了意想不到的连结。趣味性，是波拉·彼维经常提到的一个词，也是她作品的关键词。
展览似乎要制造一次象征性的短路，艺术家最早期的作品之一同样出现在展览之中。作品《Scatola Umana》（1994），这件边长10厘米的亚克力玻璃制成的立方体雕塑在今天看来似乎要囊括艺术家的全部创造力，随后，创造力的表现力量通过多种的形式、维度和媒介被释放出来。
罗马国立二十一世纪艺术博物馆的展览关注极端情形和对比，历史性的作品和近期的作品互相交替，微小尺度的作品与大尺度的装置进行对话。展出的作品代表了每日常见的寻常物：这些寻常物被主体驯化为相对简单的干预，和它们的原始形态组成标志性的一对，新的愿景则被艺术家揭示出来。艺术家通过装置作品，在空间、主体和她的作品以及公共的关系之间呈现出悖论的修正，带来多样及谜一般的图像或情境，检验观众的视角并挑战极限，使命想的不可能成为可能。
波拉·彼维的作品在世界范围的多个著名场所展出过并成为永久馆藏，包括纽约的古根海姆美术馆和巴黎的蓬皮杜中心。从2018年2月开始，罗马国立二十一世纪艺术博物馆展出了她的标志性装置作品《Senza Titolo (aereo)》（1999），使得年仅28岁的她获得了威尼斯双年展金狮奖（与其他4位艺术家共同获奖，意大利馆获得最佳国家馆），一架 Fiat G-91 飞机仿佛违背物理法则，在博物馆空间内上下颠倒地呈现出完美的平衡。
波拉·彼维的作品是关于奇幻的真正体验，对周围的一切进行塑造和个性化处理，将其转变为纯粹的艺术瞬间，既充满想象力又在意料之外，产生并验证着新的不可能的现实。在超现实的限制之内，通过简单但坚决的姿态构建情境，既有调侃意味又自相矛盾，波拉·彼维创造出了属于她个人版本的现实，她特别指出，“是现实，但不是现实主义”，这样就能够更好地探索世界，也能让她的艺术被大众体验，没有背景故事或任何指涉，就像日常存在的寻常物一样。
“我坚定地认为所有的人都是平等的，而且我十分不喜欢文化分裂，不喜欢某些知识面对于另外的一群人来说是完全无法理解的。我的作品能够被所有人理解并不是计划之内的事。道理很简单：我创造艺术，人们可以自由地观看或者选择不观看，选择去理解或不理解，选择去欣赏或者不欣赏，把它看作艺术或者不看作艺术。这不是我计划之内的。事实就是这样，是附加价值。”
——波拉·彼维
展览获得了贝浩登画廊和马西莫·德卡洛（Massimo De Carlo）米兰/伦敦/香港的支持。
美术馆此次与迈阿密贝司美术馆和安克雷奇历史艺术博物馆共同合作制作展览图录，由 Justine Ludwig 主编，内容按照主题篇章分类的艺术家的作品内容介绍以及此次为罗马国立二十一世纪博物馆特别设立的篇章，即将于不久后出版。
更多详细内容，请点击这里。