ARTHUB 本周最佳 08
New Sensorium | Exiting from Failures of Modernization
展期: 2016年3月5日 – 9月4日
地点: ZKM_Atrium 1 + 2
Lorenzstraße, 76135 卡尔斯鲁赫, 德国
Arthub 为您带来本周最佳，德国ZKM（卡尔斯鲁赫艺术媒体中心）的群展 New Sensorium, 展览将于3月5日开幕。
展览主要带来的是来自亚洲或非西方艺术家的作品，基于对亚洲的传统定义：欧亚大陆减去欧洲。本次展览主要关注的是感官世界，呈现出从全球化和数字科技时代分化出来的全新感官意识。但感官在这里不仅仅指的是感官输入，还包括协同认知对于我们生活环境的重新评估。因此，我们的感官世界就成为了促使我们探索虚拟与现实世界之间的联结的各种工具的合集。
亚洲这个词代表的绝不是某个单一的文化和民族，相对来说，代表的是一种位于欧亚大陆的非欧洲传统，New Sensorium展览为我们提供了一种和欧洲模式不同的道，这种道依赖的是更直观的处理现象的方式，并在历史上统一了思想与行动，从未将主体与客体分离过。许多数字时代原住民的艺术家自己或多或少地经历过不稳定且持续变化的生活环境，他们经历着与前传统、传统、现代之间的连接与分割，这些都是面对资本主义意识形态近三十年影响的一种大环境下的反应。他们使用数字媒体作为创作工具来创造新的生活环境并保留了理智。
数字空间能够让艺术家创意并合作，让他们在周遭世界的政治、社会、环境危机中得以幸存。在感性、敏感中诞生的数字空间可以说具有一种多产的、批判的、诗意的力量，这与现实空间完全不同。如果你仔细审视New Sensorium的哲学背景，你会发现，我们可以找到原始感官的影子。这种原始性分化出了物质与意识。艺术家有机地、充满情绪地处理技术与信息，给观者带来一种情绪上的代入感。
关于展览的更多信息，请点击这里查看更多内容。
参与的艺术家
Tarek Atoui (黎巴嫩), Robini Devasher (印度), Valia Fetisov, Nicolay Spesivtsev, Dzina Zhuk (俄罗斯), 2bit Ishii, buffer Renaiss (日本), 林科（中国），Tara Kelton (印度), Nile Koetting (日本), 森山未来（日本）, Magdi Mostafa (埃及)， 名和晃平（日本）, 真锅大度，Rhizomatiks株式会社（日本）, Bruce Quek (新加坡), Raqs Media Collective (印度), Sputniko! (日本) · 高谷史郎, Dumb Type (日本), 谷口玛利亚 (菲律宾), Yusuke Tomoto, Rhizomatiks株式会社 (JP), 关小 (中国)
关于策展人
长谷川祐子从2006年开始担任东京当代艺术博物馆的首席策展人，同时也在东京多摩美术大学担任艺术理论和策展实践教授。在这之前，她曾在金泽市的二十一世纪当代艺术博物馆担任首席策展人和总监（1999-2006）。
长谷川祐子曾负责大量的国际性展览项目，包括2001年的第七届伊斯坦布尔双年展总监、2002年第四届上海双年展联合策展人、2003年第五十届威尼斯双年展日本馆策展人、2006年第四届首尔国际媒体艺术双年展联合策展人、2010年第十二届威尼斯建筑双年展艺术顾问、2010年第二十九届圣保罗双年展联合策展人、2013年沙加双年展策展人。
部分艺术家介绍
德国的文化公告网站Life PR 着重报道了ZKM的展览并摘选了一些艺术家和作品。在这里我们为您呈现其内容。
黎巴嫩声音艺术家Tarek Atoui (1980年生于黎巴嫩首都贝鲁特)带来了两部全新的乐器作品，既吸引听力正常的观众，也吸引听力障碍的观众。这两件乐器作品都来自Atoui的长期艺术项目WITHIN, 这个项目开始于2013年，和阿联酋沙加Al Amal聋哑人学校共同合作完成。这个项目不光将在卡尔斯鲁赫持续展出，也将在挪威的伯根、纽约的特洛伊画廊、伯克利展出。Atoui创作过不同形式的乐器，不同年龄的聋哑人和听力正常者都可以参与体验到与作品的互动之中。
在他的作品中，Atoui强调了人的身体与乐器之间的关系，并在强烈的肢体表演中结合了作曲、动机、软件、硬件等等。在2012年，Atoui参加了德国卡塞尔的第十三届dOCUMENTA 文献展。
日本舞蹈家、演员森山未来（Mirai Moriyama, 1984年生于日本神户）带来了表演Upload a New Mind to the Body (为身体上传新意识)，消解了主体与客体之间的边界。表演中，森山未来把自己包裹在薄膜中，代表着一种操作系统。随着舞蹈的进行，他逐渐剥离薄膜，代表着一种全新的操作系统但是却无法与当下的环境兼容。森山未来将在3月16日和17日在ZKM中庭剧院表演这部作品，作为GLOBALE FINALE 活动周的一部分。Upload a New Mind to the Body (为身体上传新意识) 的视频可以在展览空间内观看。
在ZKM的 Lichthof 2空间中展示的是日本艺术家名和晃平（Kohei Nawa, 1975年生于日本大阪）的大型艺术装置FORCE. 该作品呈现的是重力：黑色粘稠的油漆如同下雨一样倾注在黑色的泳池中。名和晃平在他的工作室中研究了黑色油漆的粘稠性以及如何应用到艺术创作中来，物质状态变得模糊，液体过渡到固体，形成一种可塑的形态。
真锅大度（Daito Manabe, 1976年生于日本东京），是Rhizomatiks株式会社的创始人之一。他为展览制作了一个大型的互动装置。该装置脱胎与作品Traders, 通过艺术的手法将实时的东京股票交易信息进行视觉化。新装置Chains是艺术家受到虚拟货币比特币的灵感而创作的。Rhizomatiks株式会社是一个跨学科的艺术与设计机构，创立于2006年，致力于创新科技的装置与表演。
英籍日裔艺术家Sputniko! (1985年生于日本东京) 曾在2013年被评选为“年度时尚女性”，她的成名是因为曾经在YouTube上发布了呈病毒性传播的视频。本次在ZKM展示的作品是Menstruation Machine (月经机器), 这件前卫的机械装置让人想起贞操带，让佩戴者能够切实地感受到月经的各种感官。机械上的电击能够给腹部带来痛感刺激，容器中的血液也会缓慢流出。她的第二件作品是Lunar Girl (月光女孩)，表现的是第一个登月的女性。她的装置作品和视频曾经参与过纽约MoMA的展览Talk to Me (2011), 和东京当代艺术博物馆的展览Bunny Smash (2013)。从2013年开始，她担任麻省理工大学媒体实验室的助理教授。
谷口玛利亚（1981年生于菲律宾马尼拉）曾获得2015年HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖。在ZKM将展示她的大型砖墙绘画，包括《无题》（砖墙绘画）在内，将以建筑要素的形式展示在画廊空间中。她的作品以铅笔绘出的格子填满黑色墨水构成。我们曾经在KALEIDOSCOPE ASIA第一期中报道过谷口玛利亚。点击这里可以查看双语半年刊的相关内容，Joselina Cruz对于谷口玛利亚的《无题》有深入的剖析。
活动安排
2016年3月4日，星期五，8:30-9:00 p.m. 艺术家及作品：Tarek Atoui: WITHIN 2
2016年3月5日，星期六，2:00 p.m. 艺术家访谈 参与的艺术家有：Tarek Atoui, Magdi Mostafa, 名和晃平, 真锅大度, 高谷史郎
2016年4月16-17日，星期六星期日，6:00 和 5:00 p.m. ZKM中庭剧院
2016年4月17日，星期六，11:00 a.m. 长谷川祐子导览 ZKM LH1, LH2空间
活动免费