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上海
1852
耶稣会创立第一所教授西方绘画的学校——土山湾画馆。
1862-1863
外国租界在上海确立。
1866
上海西人业余剧社在公共租界成立。
1867
王韬参加伦敦水晶宫世博会,成为中国参观世博会的第一人。
1872
中国学生留学美国、英国和法国。
1872-1897
外滩建筑群初具规模。
1886
王韬成为上海格致中学校长,大力推行西式教育模式。
1890
王韬出版了他的游记《漫游随录图记》。 19世纪90年代在广大中国读者的努力下,很多西方文章书籍都有了中译本。
1898-1901
反帝反基督教的义和团运动兴起。
1901
两辆奥尔兹牌汽车首次出现在上海街头。汽车的出现令市政税务署的官员们惊诧不已,他们不知道该如何进行登记。不过问题很快得到了解决。到了20世纪20年代末,已有7000辆汽车在上海登记注册。
1903
千余名中国学生留学日本。从19世纪末以来,日本与德国有着密切的文化联系。[2]
1904
中国参加圣路易斯世博会。
1905
李叔同(1880–1942)于当年前往日本的东京美术学校(坐落于上野公园内)学习,师从黑田清辉主攻水彩画和油画。
1906
12月15日,美国在华法院(又称大美国按察使衙门)在上海设立。
《上海社会》创刊。这本月刊图文并茂,详细报道了上海西方阶层的各种新闻。
1907
汇中饭店(今和平饭店南楼)在南京路正式营业。
1908
蔡元培在柏林和莱比锡留学,深受珂勒惠支、毕加索和康丁斯基作品的熏陶。
第一座电影院在上海建成。
1911
黄兴, 1月16日,浦江饭店(原名礼查饭店)
1911
高剑父(1879-1951),高奇峰(1889-1935)与陈树人(1883-1949),岭南画派三位创始人于1903-1911留学日本并参加了1911年共和国革命。在日本他们受到明治时代晚期艺术的启发,在此期间成为了革命者并以深信中国需要被改造的国际及民族主义者身份归国——他们是唯一找到如何真正在保留中国艺术独特身份的基础上将之现代化的理论解决方法的人。
从1912至1917,高氏兄弟在上海经营了一家艺术书店(审美书馆)和一家艺术出版社。这是一家私人资本投资,然而其目的是公共与审美的。高剑父于1912年出版了真相画报杂志,刘海粟后来回忆起这家书店是第一个公共出售油画的地方。
1912
陈抱一(1893–1945)到日本留学。
1917
俄国十月革命爆发,白俄难民蜂拥抵沪。
4月,各大鸦片馆被正式查封,鸦片贸易被明令禁止。
1917
捷克外交官Vojtech Chytil(1896–1936)在北京举办个人水彩画展,稍后又组织了多场展览,并与齐白石等艺术家成为朋友。
7月14日,大世界娱乐中心正式开业。这幢巨大的六层楼建筑提供全天候娱乐演出,音乐、戏剧、魔术、电影、甚至妓院、算命一应俱全。
1919
五四运动:中国思想的转折点,中国思想意识受到了西方思想道德观念的碰撞与冲击。
日本知识分子内山完造(1998–1959)在上海开设了著名的内山书店,为当地知识分子提供了一个聚会场所。书店销售包括西方艺术在内的各方面书籍。
1920–1929
法国艺术家安德烈·柯罗多在中国举办个人作品展,并任教于杭州的国立艺术院。
丰子恺(1898–1975)留学日本。
徐悲鸿(1895–1953)留学柏林。
滕白也(1900–1980)在西雅图学习雕塑和绘画,并结识了马克·托比。
李海粟(1896–1994)留学欧洲。他是中国首位女艺术家潘玉良的老师。潘玉良对中国绘画艺术的贡献在于将西方绘画技法融入中国绘画中。
艺术家张荔英(1907–1993)在上海跟随俄国艺术家Victor Podgoursky学习绘画。20世纪30年代,她的作品入选秋季沙龙、独立沙龙、杜勒利沙龙以及第如迭坡美术馆。
菲利波·托马索·马里內蒂的《未来主义宣言》(1909)从日本传入中国。
共产国际代表进驻上海和背景。特列季亚科夫撰文《我想要个孩子》和《怒吼吧,中国》。
版画运动之父——著名作家鲁迅先生——出版了系列外国版画选集以激励中国艺术家。选集之一是苏联艺术家作品和包括珂勒惠支在内的德国左翼艺术家作品。中国人通过木刻版画传播和推广他们的意识形态信念。
1923
6月23日,香港上海汇丰银行在外滩的新总部大楼正式营业。这是“当时上海造价最贵的建筑”。
1927
12月1日,蒋介石与财政部长宋子文的妹妹、宋家三小姐宋美龄在大华饭店举行婚礼。
1928
外滩公园对华人开放。
1929
9月25日,和平饭店在外滩开张,在当时被誉为亚洲最豪华的饭店。
1930-1939
鲁迅在上海组织举办了德国和俄国的平面设计作品展。他还邀请到日本雕刻师内山嘉吉为中国艺术家讲课。木刻研究会成立。
徐悲鸿在法国、意大利、德国和苏联组织举办了中国现代艺术展。
徐悲鸿和刘海粟出访东南亚。李海粟在印度尼西亚被日本人逮捕,遣送回上海。
京剧大师梅兰芳访问俄国,与布莱希特会面。
特列季亚科夫升任共产国际领袖,移居北京,并根据自己的经历撰写纪实风格[4]小说《邓实话》,讲述一个中国工人的故事。
现代版画研究会于1934年12月出版了第一本版画期刊《现代版画》,其中包括了该团体的宣言。
1930
3月2日,鲁迅等人建立了左翼作家联盟。
1931
6月,富商威克多·沙逊爵士从孟买迁居上海。“维克多爵士在办公室会见《印度时报》编辑时说,他将永远离开孟买,到中国定居。”沙逊爵士是西班牙系犹太贵族,酷爱赛马。他和他的家族曾是鸦片贸易巨头,长期将印度生产的鸦片贩卖到中国,也因此与上海联系密切。他还于1929年建造了和平饭店。
1933
知名上海作家茅盾的代表作《子夜》出版。小说刻画了城市工业家吴荪甫在民族主义中国的生活,突出了在上海这一亚洲最富饶迷人的城市中工人们的巨大苦难。
6月,大光明大戏院对外开放。它是当时东亚第一座现代化影院,可同时容纳2000名观众。
12月15日,百乐门大舞厅正式营业。这座装饰艺术的地标性建筑是由一众中国银行家投资建设的。它迅速成为了上海精英们的热门聚会地,但同时也触发了一场金融灾难——因为顾客的未付账单过多,经营者入不敷出,三年后舞厅即处于破产边缘。
1934
青年木版画艺术家刘岘(1915 – 1990)根据苏联未来主义诗人和剧作家特列季亚科夫的剧本《怒吼吧,中国》创作了由28幅木版画组成的版画集。
电影《上海快车》上映,玛琳·黛德丽饰演上海小百合。
匈牙利建筑师邬达克(1893 – 1958)在上海建立远东第一高楼。
上海成为了世界第五大城市,常住人口达350万。
1936
高剑父于1936年在国立大学开讲座,讲座陆续被发表在其1936的《我的现代国画观》。他在文中讲到,艺术的目的是具有社会性与公共性的,而不是文人画家的个人表达,高奇峰的作品保留了其在日本(尤其是四条派)所学的形式,现代然而仍与传统紧紧相关。高剑父发现了徐悲鸿(1896-1953)并帮助他开创了绘画事业。
1937
百乐门舞厅转型成为招聘职业舞女的舞厅。1949年,它被新政府改造并更名为红都电影院。
1940-1949
徐悲鸿前往布拉格。
1940
上海经典品牌——永久牌自行车——创立。
1942
毛泽东在延安文艺座谈会上发表重要讲话。从1949年新中国成立之初到1976年毛泽东逝世为止,《延安讲话》一直是唯一被官方认可的文艺样式。
5月,共产主义运动领袖毛泽东发表《在延安文艺座谈会上的讲话》,对文艺创作提出明确方针:所有的创作都应该为党和人民服务。
1943
著名上海糖果品牌大白兔奶糖以“米老鼠糖”的名称上市销售。
1949
上海市长陈毅发起了城市改造运动,集中治理道路环境。外国圈占的租界曾在无形中将上海划分为不同的区域,这次改造运动就从这里开始,旨在通过一系列改造根除地理层面上的城市阶层划分。
11月,所有美国电影正式在上海四十家影院下映,这些一月一次的电影曾吸引了过百万的中国观众。
1950-1959
在这十年间,苏联对中国的油画、建筑和雕塑产生了重要影响。 俄国艺术书籍开始取代法国印象主义艺术书籍,占据中国的各大书店。
1951
苏联宣传画和讽刺画展览在北京的中央美术学院召开。20世纪50年代,现实主义油画标准在中国各大艺术院校——特别是杭州美院——得到推广。
9月17日,上海新政府开始将上海跑马厅改建成人民公园,并于一年后完工。
1954
5月4日,中苏友好大厦在上海破土动工。它是当时上海最大的建筑,109米的尖顶使它成为了城市的至高点。
1956
宋怀佳与保加利亚艺术家万曼(原名:马林·瓦尔班诺夫)结婚。这是新中国第一场涉外婚姻。
1960-1969
中苏关系破裂。
1964
6月5日至7月31日,第一批样板戏在上海演出。毛泽东的妻子江青将传统京剧《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等改编成样板戏,聚焦当时的社会问题,并成为下一个十年中国人民的主要娱乐方式。
1965
11月10日,“四人帮”之一的姚文元在上海撰文抨击前北京副市长吴晗的历史剧《海瑞罢官》。
1966-1976
文革期间,中国各大艺术院校相继关闭。 政府鼓励艺术家创作能够反映当时革命精神的艺术作品——艺术为人民服务。社会现实主义风格的油画全面取代了水墨画——后者在过去的一千多年中一直是中国最为重要的艺术形式之一。 红卫兵策划了一次又一次大规模的公共艺术展览。图画、海报、木版水印画等传递了运动的狂热气氛。任何与革命无关的绘画行为都被视为非法。
样板戏是当时中国境内唯一可以传播和公演的艺术表现样式。样板戏吸收了包括电影、音乐、舞蹈、芭蕾在内的多种西方艺术技巧,成为中国文化中一种新的艺术形式。
1967
2月5日,上海人民公社成立,意在夺取上海领导权。但不到一个月,公社即更名为上海革命委员会,由红卫兵、共产党员以及军队联合组成,“四人帮”成员张春桥领导。
2月15日,音乐人、词曲作家黎锦晖去世。黎锦晖出生湖南湘潭,被誉为当代流行音乐之父,是上海艺术界的重量级人物。
1972
2月28日,中美签署《中美联合公报》(简称“上海公报”)。尼克松来华访问,希望两国恢复外交关系、扩大贸易合作。
1978-1979
邓小平提出经济与社会改革,强调进一步向资本主义和西方文化开放。
1978
北京国家美术馆于1月举行法国19世纪乡村风景画展。当年年末,一种新艺术样式——批判现实主义——随之兴起。
《国外美术资料》创刊,后更名为《美术译丛》。
中央美院旗下的学术期刊《世界美术》在20世纪70年代至80年代期间成为定期了解世界美术运动的主要渠道。
1979
1979到1981年的“北京之春”掀起了一股新的创作高潮,为接下来的十年开了个好头。 20世纪50年代以来中国首场现代主义秀:一群自称“星星画会”的业余青年美术者在北京中国美术馆的台阶上展出了他们的前卫艺术作品。展出作品深受印象主义和后印象主义的影响,虽然延续了传统主题(花鸟画等),但在后文革语境中,依然显得激进大胆。
1981
“波士顿美术馆的美国画作”(包括杰克逊·波洛克、弗朗茨·克莱因、海伦·弗兰肯塔尔以及尤里斯·欧利茨基的作品)是第一场由美国政府负责的“官方”交流展,也是中国文化界自文革以来的大事件。展览分别在北京中国美术馆和上海美术馆举行,受到广泛关注。三万本展览目录在一周内销售一空。
艾未未于1981年至1993年移居美国,大多数时间住在纽约。
1982
阿曼德·哈默绘画作品展在北京国家美术馆举行。
1982年早期,有关当局发起了反精神污染运动,谴责了三股在文革末期兴起的西化美术风潮:个人主义价值观、“为艺术而艺术”以及抽象主义。
安迪·沃霍尔与摄影师克里斯多夫·梅科访问中国。
1983
爱德华·蒙克访问北京和昆明。
巴勃罗·毕加索的作品在上海和北京展出。
1984
上海成为十四个接受外国投资的中国城市之一。
1985
江泽民被任命为上海市长。
中国现代艺术迎来崭新的集体主义时代(从1989年起)。温克尔曼、沃尔夫林、刚布里奇、波普、黑格尔、叔本华、尼采、柏格森、萨特等人的作品不断得到译介。 罗伯特·劳森伯格的“劳森伯格海外文化交换”(又名 “ROCI”)在北京国家美术馆举行,这一展览对“85新潮”的艺术家起着深远影响。劳森伯格在北京中央美术学院版画系进行了一次演讲,并与“无名画会”的艺术家们进行交流与讨论。
1986
10月,英国女王伊丽莎白二世访问上海。为迎接女王,上海市政府组织清扫了外滩的所有大楼,并整修了海关大楼上的大清钟。大清钟是仿照英国大本钟而建造的,在文革期间被拆除了机械装置。
蔡国强移居日本。
陈箴移居巴黎。
1987
12月,上海电影资料馆成立。
12月9日,史蒂芬·斯皮尔伯格的电影《太阳帝国》上映。影片以英国作家巴拉德的回忆录为蓝本,讲述了一个英国少年在二战上海的成长过程和集中营经历。很多旧上海的场景都是由伦敦埃尔斯特里工作室重新制作的,伯克郡的桑宁德尔则复制于巴拉德在上海西郊的家。同时电影也在外滩取景。
11月,江泽民升任上海市党委书记。
杭州万曼壁挂艺术研究所在上海举办艺术展。参展艺术家包括保加利亚艺术家万曼以及中国艺术家谷文达、施慧等。其后,施慧还与梁绍基共同参加了第十三届洛桑双年展。
1988
4月25日,朱镕基被任命为上海市长。
1989
89学生运动:《中国现代艺术展》在北京国家美术馆举行,使中国现代艺术运动以及“85新潮运动”达到高潮。
黄永砯参加蓬皮杜艺术中心的研讨展《大地魔术师》,并移居法国。其他众多艺术家纷纷前往美国、澳大利亚、日本和法国。
1990
1月19日,上海第一条地铁线路破土动工。
12月19日,上海证券交易所在浦江饭店正式营业。第一家证券交易所成立于1920年,也设在浦江饭店内,1949年遭到关闭。
1991
9月6日,上海发展有限公司决定在浦东陆家嘴新建金融贸易区,五所国际建筑公司参与投标。
1993
江泽民当选中华人民共和国主席。
10月7日至14日,第一届上海国际电影节开幕。
陈桐在广州开设博尔赫斯书店,该书店成为了广州重要的当代艺术聚集地。书店出版当代西方文学书籍和艺术理论书籍。
安德鲁·所罗门的文章《他们的嘲讽、幽默和艺术能拯救中国》发表在《纽约时报》上,对当时的中国艺术界做了一个比较全面的介绍,对很多中国艺术家的早期职业生涯产生了重大影响。
第45届威尼斯双年展首次举行中国艺术家展览。
1995
由张艺谋导演、巩俐主演的电影《摇啊摇,摇到外婆桥》公映。
11月18日,坐落于外滩对岸、浦东地区的东方明珠电视塔竣工,并迅速成为了科技现代化上海的标志。
瑞士人劳伦斯·何浦林在上海建立了该城的第一座当代艺术美术馆——香格纳画廊。
1996
第一届上海双年展开幕。
10月12日,上海博物馆在新址人民广场对外开放。博物馆的建筑外形仿照中国古代青铜鼎,巧妙反映了古代“天圆地方”的宇宙观念。馆内收藏了近12万件珍贵文物。
上海美术馆开始举办双年展。
1997
爱德华·蒙克绘画作品在上海博物馆展出。
小汉斯与侯瀚如共同策划组织了《移动中的城市》。
纽约现代艺术博物馆策展人芭芭拉·伦敦在互联网上报道了她在中国的工作室之旅。
1998
10月,上海大剧院对外开放。
黄渊青、乐大豆和Katelijn Verstraete创立比翼艺术中心。
蒙德里安艺术作品在北京国际艺苑美术馆展出,附带展出的还有30位与蒙德里安画风相似的中国艺术家作品。
张洹移民纽约。
1999
3月,88层高的浦东金茂大厦正式运营。它由芝加哥S.O.M事务所设计,在2007年前一直都是世界第三、中国第一高楼。
戴汉志与收藏家傅郎克、艺术家艾未未共同创立“艺术文件仓库”。
飞苹果、徐震和杨振中在上海策划“艺术超市”展。
2000
2月,上海城市规划馆正式开放,建筑规模为世界同类展馆之最。屋顶以上海市花白玉兰为设计原型。中央空间以城市环境发展为中心主题,集展览、研究、学习、交流、教育、娱乐为一体。
9月,上海美术馆迁入毗邻人民广场的旧上海跑马场大楼。
第三届上海双年展《上海的精神》由侯瀚如担当策展人,邀请了来自18个国家的67位艺术家参展。
张培力的作品在马德里当代艺术博览会(Arco)上展出。
陈箴1986年移居巴黎,并于当年在巴黎去世。
2001
12月,上海科技馆对外开放。展馆包括一座三维影院以及一系列技术主题展厅。开放不久年均游客数即达3百万。
鹿特丹非营利机构Cell发起《Homeport》在复兴公园举行,宋涛、梁玥、杨福东和杨振中的视频作品参与展览。比翼艺术中心担任展览组织者。
2002
新天地一期对外开放。它将一定区域内的石库门旧居群改建成了汇聚餐馆、商店和娱乐场所的步行街。
杨福东到德国参加第11届文献展。
范迪安、伍江、李旭、长谷川佑子、阿兰娜·黑斯共同策划了上海双年展。
侯翰如与Charles Esche(目前担任Van Abbe博物馆馆长)共同策划光州双年展。
《长征计划》负责人卢杰和邱志杰邀请美国女权主义艺术家朱迪·芝加哥参与该项目。
2003
12月31日,江泽民和德国总理施罗德为上海磁悬浮列车启动揭幕。上海磁悬浮列车是世界上首列商用列车,连接浦东国际机场和上海轨道交通。磁悬浮列车最高时速达430千米/小时,30千米的路程7分钟即可到达。
安东尼·高莫利的亚洲现场装置开始在中国进行巡回展。
艺术文件仓库主办已故艺术家戴汉志的摄影展。
费大为成为尤伦斯夫妇基金会的发起人和管理者。
侯翰如策划了威尼斯双年展参展项目《紧急地带》。
2004–2005
法国文化年在中国——为期两年的文化交流,法国的中国文化年以及中国的法国文化年先后举办。
2004
上海多伦现代美术馆成立,展览包括:面向海派艺术家的重要展览《打开天空》以及由洛柿田策划的《荷兰录像艺术简史》。
费大为策划《里里外外》,展览在里昂的法国里昂当代美术馆展出。费大为策划《天下》,展览在安特卫普当代美术馆(MuHKA)展出。本次展览由安特卫普当代美术馆和尤伦斯夫妇基金会联合举办。
沪申画廊举办中国驻巴黎艺术家作品展。
由克里斯多夫·菲利普斯和巫鸿策划的《过去和未来之间:中国新影像展》在纽约和芝加哥举办。
美国当代艺术馆举办蔡国强个人作品展。
4月,外滩三号开张。这里曾是著名的上海总会及其长廊酒吧所在。这是外滩第一幢进行完全翻新的前外国建筑,旨在迎合当今的上海生活方式和社会。
12月,号称时尚生活中心的上海八号桥对外营业。随之,上海市政府宣布了扶持文化创意产业的新政策。
2005
上海当代艺术馆开馆,同时举行《Pierre et Gilles 回顾展》,何庆基担任策展人。
荷兰建筑事务所MVRDV 在上海外滩沪申画廊举办《KM3:中国城市建筑提案展》。
蔡国强策划第51届威尼斯双年展中国馆。
《麻将》展在瑞士伯尔尼举行,展览展出了乌里·希克的200余件作品。希克是前瑞士驻北京大使
弗里德里希办公室/瓦林·波尔斯与皮力合作在北京筹办一个商业画廊。
凯伦·史密斯出版个人著作《九条命:新中国先锋艺术的诞生》。
2006
由英国蛇形画廊主办的《中国电站:第一部分》艺术展在伦敦举行。
2007
上海主办《美国艺术三百年》展。
国际当代艺术博览会“国际当代艺术展”在上海成立。
收藏家尤伦斯夫妇(Guy & MyriamUllens)于2007年11月在北京成立尤伦斯当代艺术中心,这是一家非营利性的综合艺术中心。
上海电子艺术节正式成立,并与蓬皮杜艺术中心、奥地利电子艺术节、法国ZKM艺术和媒体中心以及麻省理工学院媒体实验室建立了合作关系。
致力于中国和亚洲其他地区当代艺术创作事务的跨领域组织Arthub亚洲成立,并成为克劳斯亲王基金会的联络伙伴。
艾未未携作品《童话》参与在德国卡塞尔举办的第12届文献展,作为作品基本组成部分的1001名普通中国人也因此共同前往卡塞尔。
《长征计划》负责人卢杰和Performa策展人Defne Ayas合作策划Performa07,徐震、邱志杰及其他纽约艺术家首次为Performa带来现场表演项目。
国际杂志《艺术论坛》中文版在网络首发,田霏宇担任主编。
2008
蔡国强个人展在纽约古根海姆博物馆举行。
《革命在继续:中国的新艺术》在伦敦萨奇画廊举行。
亚洲与2008上海电子艺术节建立合作关系,第一次让公众领略了Christain Marclay和冯梦波等艺术家的现场行为艺术表演。
《合成时代:媒体中国2008》在中国美术馆举行,这是文化奥林匹克活动的序幕。本次展览与包括纽约现代艺术博物馆在内的众多国际组织建立了合作关系。
证大现代艺术馆举办《介入:艺术生活366天》,在为期一年的时间里,当地和国际艺术家将持续介入公众生活。 《过去/现在通道——中亚录像展》策展人:Stefan Rusu 主办人:比翼艺术中心.《在野策略,越南与柬埔寨当代文化艺术实略》 策展人:Biljana Ciric 赞助人:Arthub基金会
杰罗姆·桑斯被任命为北京尤伦斯当代艺术中心新馆长。
2009
《小汉斯:中国访谈集》出版。
宋东用他母亲遗留在北京老家中的物品制作了一个名为《物尽其用》的装置作品,在纽约现代艺术博物馆中展出。
在菲利波·托马索·马里內蒂发表《未来主义宣言》一百周年之际(该宣言于20世纪20年代传入上海),PERFORMA 在上海举办了四场讨论会,主题包括建筑、平面设计、噪声音乐以及电影。
英国电影人艾萨克·朱利安开始在中国的电影拍摄工作。
印度中国年。《印度现在:当代印度艺术》 – 上海当代艺术馆 | 艺术文化与拍卖行的合作Arthub在上海当代艺术馆举办了一场探讨中印发展动态的专题讨论会。
2010
《未来总动员——英国文化协会当代艺术珍藏展》在上海民生现代美术馆举行。
法国策展人Ami Barak 策划上海2010世博会“世界艺术展”。
Van Abbe博物馆与Arthub亚洲合作,于2010年5月在上海2010世博会荷兰馆中举办展览。
英国杂志《新政治家》将中国畅销书作家韩寒列于“2010年影响世界人物”榜单第28位。
[1] See catalogue of Tokyo – Berlin / Berlin – Tokyo exhibition by David Elliott (2006).
[2] 参见David Elliott(2006) 《东京 – 柏林/柏林 – 东京》展的展览目录
[3] “Factography” was based on the idea that the writer and photographer should adopt the role of reporters in order to reflect the growth and power of the proletariat.
[4] “纪实风格”的核心概念是作者和摄影师应当像记者那样反映工人阶级的成长和力量。
尾声:
这份大事年表并不完整;而且有鉴于中国艺术历史的丰富曲折、错综复杂,这份年表可能永远也不能完整。 这份年表仅仅具有承前启后的诠释功能,而且也应当被看作一个半成品。 Arthub董事之一Defne Ayas担任了年表的编撰工作,许宇、 FrancescaTarocco、潘翎、以及MatthieuBorysevicz做出了极大贡献。年表来源包括:《Inside Out》展览目录 ;《上海摩登1919–1945》展览目录;《 艺术与中国革命》展览目录;苏立文著《二十世纪中国艺术和艺术家》。